Genere: 
danza/balletto

Autore: 
Emiliano Pellisari

Compagnia/Produzione: 
Emiliano Pellisari Studio

Sinossi

Dopo il successo di “Inferno”, il nuovo spettacolo di Emiliano Pellisari: “CANTICA II, Divina Commedia”, che debutterà il 7 novembre 2010 al Teatro Mancinelli di Orvieto. Lo spettacolo sarà poi ospite del Bellini di Napoli, dell'Olimpico di Roma e degli Arcimboldi di Milano, entrambi interessati alla Trilogia che terminerà con il “Paradiso”. Se nell'Inferno i corpi nudi creavano l'architettura dello spazio ultramondano, protagonisti del Purgatorio sono costumi, tessuti e oggetti. I danzatori non sono più soli, corpi nudi isolati o in gruppo, ma agiscono nello spazio per mezzo di attrezzi di scena: sono corpi che operano in un mondo sofisticato ed elegante, creando atmosfere di grande suggestione. Nella “Seconda Cantica” si rappresenta l’ascesa spirituale dell’uomo: un mondo fantastico medievale costruito attraverso quadri allegorici, scanditi da una musica tratta dal repertorio classico intervallato da sonorità contemporanee.

Non si può non essere ammirati per l’encomiabile sforzo compiuto da Emiliano Pellisari, artista, coreografo e regista, che senza aiuti pubblici continua il suo percorso nel poema dantesco affrontando emulo di Dante e sulla sua scia un percorso verso Dio.

In attesa dell’impegnativo Paradiso, il regista si è cimentato con il Purgatorio, Cantica II, dopo la plasticità dell’Inferno connotato dal dramma della perdizione eterna significata da una forte plasticità dei corpi nudi, da colori cupi denotanti un’atmosfera in cui manca la luce della speranza e della salvezza e da musiche che rendono più vivo il dramma delle anime dannate: unica luce, malgrado la perdizione, è il correre all’unisono di Paolo e Francesca, due anime particolari legate in terra da una passione colpevole.

Superata la ‘natural burella’ (condotto immaginario che conduce Dante e Virgilio a riveder le stelle) ecco che l’anima simbolo, creata dal regista, ascende a Dio inserita in una sfera che nella tradizione classica simboleggia la perfezione divina e di conseguenza il Bene.

Per raccontare il variegato e immaginifico mondo delle anime che si mondano non compaiono episodi stralciati dai vari canti, ma 14 quadri che dispiegano tematiche complesse: estratti frutto di un lungo lavoro operato da Pellisari che dedica circa due anni alla preparazione di ogni cantica.

Conviene perciò munirsi del libretto offerto all’ingresso per riuscire a capire i significati delle diverse metafore figurative, rappresentazioni allegoriche dell’allegoria dantesca ancora viva e attuale e modello a cui ispirarsi in ogni tempo.

Certo il risultato, seppure frutto di segreti (ferocemente difesi) inventati e costruiti seguendo antichi e nuovi effetti speciali e avvalendosi di macchine di ogni tipo, è sorprendente e degno delle invenzioni più mirabolanti del cugino cinema: pare veramente che i sei attori si muovano in una camera ipobarica dove la forza di gravità è assente.

I corpi si librano lievi creando nell’aria figure di rara perfezione geometrica mentre vengono recitati alcuni versi che dovrebbero tuttavia essere resi più comprensibili perché la tonalità grave e impegnata e la musica fatta di un’ottima selezione di brani classici spesso soverchiano le parole in entrambe le cantiche facendo perdere la vis e la musicalità della parola dantesca.